Desarrollo del Seminario:

Para arribar a los objetivos arriba enunciados, primero, es necesario entender la mecánica de la imagen y comunicación. Así, inicialmente se explicará la naturaleza del poder de la imagen: como toda imagen cuenta y materializa una historia y esa historia es la base desde donde se construyen los posicionamientos comerciales o personales.

Segundo, se explicará como se construyen las historias en la vida social, política y económica actual.

Tercero, se presentará la figura del profesional comunicador como un sujeto capaz de lidiar con variables complejas más allá de su carrera de origen.  En este contexto, se afirma que el elemento central de este rol es la capacidad de entender al otro, de ponerse en el lugar del espectador para desde allí dialogar y convencer usando medios alternativos.

En este sentido, se detallarán métodos prácticos de análisis de comunidades y mercados, usando herramientas propias de la psicología y antropología.

Cuarto, a partir de lo anterior, se introducirá al participante sobre tácticas de construcción de imagen en el mercado internacional y local.

Se aportarán recursos estratégicos para la acción concreta, ejemplificando estos conceptos a través de trabajos realizados por el docente: marcas, asesoramiento de imagen y campaña para organizaciones mundiales, empresas o artistas internacionales;  comunicación interna y externa de estudios, productos o instituciones de diversa escala y origen.

Asimismo, se presentarán tendencias actuales sobre la forma de expresión de la comunicación corporativa e institucional, en su integración entre marcas, campañas, relaciones públicas y prensa. También, recomendaciones sobre como presentarse y diferenciarse (estrategias de Pitch).

Quinto, se desarrollarán modos proactivos acordes de utilización de redes sociales.

Sexto, se ofrecerá una clínica donde los primeros 10 participantes interesados e inscriptos podrán realizarán su presentación o la de su empresa en 5 minutos, recibiendo feed-back e ideas por parte del cuerpo docente.

Día 24 de Mayo del 2013.

Horario: de 10 a 19 hs.

Costo: $700

Link a venta anticipada con tarjeta de crédito en cuotas y otros medios de pago

Hasta el 17 de Mayo: $500

Hasta el 23 de Mayo: $600

Venta directa antes del inicio del Seminario (previa reserva del lugar): $700

Más información: guerriniisland@gmail.com

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Primer módulo: de 10 a 13 hs (break intermedio)

Descanso: de 13 a 14,30 hs.

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Segundo módulo: de 14,30 a 19 (break intermedio)

Lugar: El Taller/ Bar

Camino Centenario esquina 513, La Plata, Buenos Aires. Argentina

Se otorgarán certificaciones de asistencia a los presentes.

Cupos limitados por espacio disponible.

xx

Docentes:

Daniel Dron

Hace 15 años se desempeña como emprendedor en el desarrollo de nuevos negocios relacionados a la educación y las nuevas tecnologías.

Actualmente es el CEO y fundador del Social Media Institute , la primer plataforma de formación online en temas relacionados a las nuevas profesiones de la era digital.

Experto en Social Media y Marketing Digital , Daniel Dron asesora en estrategias digitales a empresas e instituciones políticas en América Latina , temas sobre los que escribe habitualmente para distintos medios de prensa de la región.

Su empresa recibió en el 2012 el premio de innovación por parte de IncubaUC, la incubadora de negocios de la Universidad Católica de Chile

Cuando me convocan a realizar este trabajo inicialmente investigué las reglamentaciones que me fueron suministradas, las que para ser sincero tuve que rastrear personalmente en la esfera del ejecutivo porque nadie sabía concretamente sobre el tema. El primer sitio en que busqué información fue en el Ministerio del Interior, donde legalmente contaba con un área supuestamente a cargo de la reglamentación y uso de los símbolos nacionales desde hacía tiempo. Lamentablemente, esa dirección lejos estaba de hacer eso. Ante esta limitación, relevé lo disponible en decenas de otras instituciones. Los mayores aportes me fueron suministrados en el Museo Histórico Nacional, en el Archivo General de la Nación, la Biblioteca del Congreso y el Museo de la Casa Rosada.

Con todo lo aportado por esa vía sumado al trabajo de campo que venía ya realizando para mi doctorado, llegué entonces a ciertas conclusiones.

La primera, que incluso actualmente existe un vacío legal en las normativas que designan al escudo nacional como tal, porque la última reglamentación es de la época de un gobierno de facto (1944: Farrell). Ese gobierno decreta como cierta una figura, un único clisé de escudo, que si es el que estimo, fue diseñado en 1925 por el autor de los lineamientos del decreto. Sin embargo el modelo que en ese decreto se dictamina no fue usado con posterioridad, ni siquiera en la época posterior del Presidente Perón. Tampoco es hallable en forma categórica cuál es esa imagen, ya que cada una de las reparticiones que visité contaban con su propio clisé que reivindicaban como el que el decreto mencionaba.

Para entender cual era la versión legalmente válida y ante tanta falta de claridad, recolecté los escudos que el estado nacional utilizó en los años posteriores al decreto, en pos de confirmar qué modelo era el válido: hallé 200 versiones distintas de escudos usados por distintos gobiernos posteriores.

Segundo, la idea de que existe una copia fiel de un escudo inicial, me llevó a entrevistarme con los mayores expertos del tema. Esta etapa del trabajo fue realmente rica en aportes. Por este camino llegué a que en el Museo Histórico Nacional se halla tanto el sello de la Asamblea como una versión de escudo que para el Presidente de la Academia Nacional de Historia, es el escudo usado por la Asamblea Constituyente del año 1813. Esa obra es entendida por otros especialistas que entrevisté también como la primera versión oficial del escudo. Un pequeño escudo de madera pintada al óleo que puede verse allí. Partí entonces de su dibujo como elemento de referencia.

Sobre el escudo argentino en sí, se puede ver que el mismo es el resultado de la integración de la cultura española, la influencia del escudo de la Ciudad de Buenos Aires y de las imágenes de cambio producidas por la Revolución Francesa. De esta forma, tanto los laureles como el sol son atributos exteriores y han reemplazado los collares de las órdenes reales, siendo los laureles la expresión heráldica de la gloria, triunfo y la victoria y el sol, el símbolo de vida y poder. Además, las manos sostenidas representan conciliación y alianza, unión y fidelidad. El  gorro rojo es símbolo del esclavo romano liberado y sostenido por la pica se transforma en un emblema de libertad y redención política.

Sin embargo, el proceso histórico de dibujar el escudo nacional, claramente ilustra como los diferentes gobiernos trataron de proyectar su propia visión del tema usando principalmente este soporte de significación. Más información puede encontrarse en mi tesis de doctorado:  www.designingnationality.com

A partir de este mapa de significaciones de los distintos elementos que integran al escudo, comencé a proyectar la actual versión, la cual buscó ceñirse a representar los valores ideales presentes en la constitución. Así, entre otros ajustes, la expresión del sol que diseñé trató de expresar contención y tranquilidad, en oposición a las caras de los anteriores soles, las que en su mayoría buscaban imponer temor o distancia. Las manos del centro se destacan y presentan un ligero tinte en el color de la piel, en pos de incorporar la diversidad étnica que constituye el país. El tamaño de los laureles buscó equilibrar al todo en forma armónica, evitando magnificar la “gloria” de algunas hojas, por sobre los otros referentes. Finalmente y lo que tecnológicamente era indispensable, se vectorizó y ajustó el grosor de las líneas y espacios que componen al dibujo, para lograr una buena visibilidad de esta imagen desde cualquier tamaño de reproducción y medio tecnológico.

Cuando terminé de diseñar la actual versión gráfica del escudo, Presidencia envió mis diseños a la Secretaría de Legales para ver si el diseño se ajustaba a la normativa, me hicieron hacer unas correcciones y posteriormente se comenzó a sistematizar su aplicación.

Por ese entonces yo me alejé del gobierno. Con el tiempo vi que la administración de Duhalde toma mi versión de escudo y de identificación y luego la de Kirchner la unifica en todas las áreas del sector público, incluso llegando hoy a estar en los nuevos billetes.

Esta es un poco la historia. Cuando presenté mi diseño recomendé que el Congreso Nacional discuta y le de legitimidad a una versión del escudo y ofrecí ad-honorem asesorar sobre el tema, pero no tuve respuesta. En ese momento era el fin de un gobierno y este tema formal quedó en el olvido.

Como balance personal para mi fue un honor poder aportar algo desde mi trabajo en este tema.

Sebastian Guerrini

Andante Record es un sello discográfico y productora que ofrece una amplia gama de servicios relacionados con la música para apoyar a compositores, productores, músicos y cantantes. Con sede en Dubai, Emiratos Árabes Unidos, la empresa es dirigida por el músico Sami Yusef.

A partir de la estrategia de imagen que propuse, la marca que diseñé para Andante buscó articular tres cuestiones: Por un lado, comunicar el significado literal de la palabra latina Andante como idea de alguien que avanza y símbolo musical, esto sin perder la identidad de ser Andante una empresa de origen árabe.

Por otro lado, crear un símbolo de integración entre el mundo occidental y el islámico, es decir, que sin perder su esencia, Andante logre expresar gestos amplios de referencia hacia ambas culturas. Asimismo, que la marca de Andante pueda funcionar como referencia de un rango amplio de géneros musicales, incluso el clásico.

En este proceso, construí una imagen que incluye la palabra del Andante, usando letras latinas pero reemplazando la mayúscula de su centro por una figura particular ambigua. Es una imagen con dos recursos comunicacionales: se ve como una persona caminando, pero al mismo tiempo es la letra Alif árabe. Así, este símbolo que parece una letra latina A, aporta desde su acento la sensación de ser una cabeza humana (Alif con hamzah arriba). Esta letra, tiene un significado importante en la cultura islámica, mientras que fonéticamente en árabe se vincula su sonido con el de la palabra latina Andante.

Para realizar este posicionamiento tuve que aprender sobre la cultura Islámica y su caligrafía, ya que el resultado final debería ser decodificado por sus espectadores sin ninguna contradicción con lo estratégicamente esperado. Para ello tomé clases particulares con el mayor especialista en caligrafía árabe en Barcelona, quién a la vez funcionó como coaching de mis ideas gráficas, traduciéndome las posibles lecturas que mis diseños podrían disparar para el público de credo musulmán.

Sebastian Guerrini

En esta marca ilustré el puerto con la estética y referente del tiempo de esplendor comercial de este lugar de Flandes, así como utilicé los mismos colores de la bandera flamenca. Por otra parte, equilibré este discurso histórico del nombre, con trazos modernos que conectaban al barco de la marca con la textura de un billete moderno. Así, la marca de agua de la textura del dibujo de la nave se asemeja a la de billetes de banco, en un contexto de elementos gráficos complementarios que proyectan una cierta idea de eficiencia. Como resultado, toda la imagen transmite un mensaje que integra tradición y actividad, eficiencia y buenos negocios.

Para su marca, trabajé en una historia que define claramente los aspectos distintivos de los productos. Luego diseñé una identidad visual que articuló la fuerza del nombre y la tradición familiar, con aspectos que expresan el espacio simbólico de uso de las prendas.

Para ello, cree un monograma de la empresa construido con características que funcionan en dos niveles: por un lado, un sello de origen. Un sello amistoso en su formalidad para equilibrar la gravedad del nombre.

Por otro lado, la expansión del tamaño del símbolo permite tener una textura gráfica asociable a lo salvaje. Una textura que cuando es necesario, puede actuar como fondo corporativo.

La marca del encuentro se construyó a partir de significar esta actividad desde un baile festivo. Para ello partí de pinturas de Matisse y llegué a una ronda inicial, a la que cada año le sumé otra para identificar el número del Incontris, siendo la cuarta una figura formada por cuatro bailarines tomados de la mano formando un camino.

A partir del análisis del negocio, de su mercado y de sus planes de desarrollo, se proyectó un sistema integral de comunicación. En él, la marca que diseñamos sintetiza en el destaque o acento superior de la letra, la idea de los nuevos áticos como parte integral del edificio formado por la letra B. Este disparador visual identifica a la distancia las obras que se emprenden.

Para complementar la idea urbanística que se encara, el símbolo y nombre descansan sobre una textura laberíntica la cual en forma lúdica, integra siluetas de los distintos estilos de edificios que habitan las ciudades españolas junto con otras letras con “áticos” sobre ellas. En conjunto, esta guarda aporta una cierta elegancia de base a las presentaciones, dotándole asimismo de un cierto misterio propio del know how único que posee la empresa.

Este esquema, también fue desarrollado según los planes de expansión de la empresa, lo cual permitirá integrar lo local al sistema general por medio de destacar en el plano de fondo la letra de la ciudad en la que se esté construyendo. En este sentido, las partes se articulan en un todo orgánico y flexible para adaptarse a las demandas futuras que llevarán a la empresa a diversificar su área de acción como muestran estos ejemplos de uso.

La nueva identidad visual articula la letra A de Alrún con otras lecturas, como montañas, volcanes e Islandia en sí misma, mostrando la isla como un lugar mágico y desconocido.

La marca cuenta como centro a la Cruz del Sur, propia del Mercosur, siendo ella representada por medio de cuatro pantallas, buscando así la unidad estética del conjunto. Desde este símbolo, se propagan por medio de una suma de pantallas los colores o banderas, potenciando así la idea de radiación, crecimiento o difusión de la producción de la región.

Esta marca ha sido diseñada para poder actuar en forma flexible dentro de las distintas situaciones a las que deberá afrontar. Por ejemplo, podrá expresar no solo el mensaje del conjunto sino también, y si es necesario, poder destacar el carácter local de alguna producción local. Esto es posible al jerarquizar o mostrar una parte del todo, aquella en la que la bandera local predomina.

Esto sucede porque tanto la identidad de una persona o de una organizaciones no puede definirse a través de una descripción monolítica y absoluta, sino como el producto de respuestas que se entretejen entre sí. Por ello las identidades también pueden ser entendidas como respuestas a algunas preguntas.
El primer registro y pregunta que nos podemos hacer es acerca de las expectativas, sueños e imaginarios que componen a la identidad. La cuestión es preguntar entonces, ¿qué quieres o deseas ser?
El segundo registro trata de atrapar la estructura y la lógica de lo que otros piensan de uno: otros como tu grupo social, cultura o mercado. La pregunta es  sobre qué es lo que los demás quieren que seas.

La tercera cuestión pasa por el lado de lo real en la identidad. Algo que es tan difícil de atrapar pero que se puede arañar al cuestionar lo que se es, lo que nos exige como respuesta por tanto preparar una especie de biografía, una explicación, una historia sobre uno mismo, porque nada queda fuera de una historia, incluso nuestras identidades.

En consecuencia, tan pronto como tratas de responder quién eres, tu propia narración emana una interpretación explícita y asumida de tu identidad, la cual emerge con sentido para el narrador.

Como consecuencia, podemos pensar que una identidad está formada por palabras y en especial por respuestas a ciertas preguntas.
© Sebastián Guerrini, 2013. www.guerriniisland.com